Comment identifier les tendances en matière de couleurs ? Entretien avec Zukunftstil

Les expertes Livia Baum et Jutta Werner de Zukunftstil, une agence de couleurs et de tendances renommée, spécialisée dans la création de concepts uniques pour les entreprises dans les domaines de l‘intérieur, de la mode, des produits, des matériaux et des motifs, nous offrent aujourd’hui un aperçu du monde de la couleur et des tendances.

Avec passion et créativité, elles associent systématiquement les tendances et les couleurs afin d’offrir à leurs clients les meilleurs conseils possibles. En agissant ainsi, elles cherchent à comprendre non seulement l’aspect esthétique, mais également la signification plus profonde de la couleur en tant que reflet de notre société. Leur mission est d’identifier et de reconnaître à temps les futures tendances grâce à une approche méthodique et analytique. Dans l’interview suivante, elles nous donnent un aperçu exclusif de leur méthode de travail et partagent leur vision du monde passionnant de la recherche sur les couleurs et les tendances.

Livia Baum et Jutta Werner de Zukunftstil | Photo Annemarie Bartoli

Recherche de tendances et recherche :

Comment doit-on se représenter votre travail si on n’y a jamais été confronté auparavant ?

La couleur est notre principal outil de conception. Elle est symbolique, nous guide à travers l’espace, assume une fonction ou représente une ambiance et une émotion. La couleur est également une tendance et nous la considérons comme le reflet de la société. La plupart du temps, de nombreuses valeurs et souhaits sont reflétés par les couleurs et les compositions de couleurs – ce sont tous des thèmes dont nous nous occupons.

Notre travail repose sur 4 piliers : identification, collection, réalisation et science. L’identification constitue la base et a lieu au moins deux fois par an. Les résultats de l’analyse du marché actuel et de la société sont mis en perspective. Les tendances sont ensuite traduites en collections – pour différents secteurs, groupes de valeurs et périodes. Lors de la mise en pratique, notre objectif est de concrétiser les orientations des tendances pour le client, que ce soit à travers des cahiers de tendances, des salons, des showrooms ou des ateliers. La science est notre base et nous nous remettons en question constamment en ce qui concerne notre méthodologie et nos choix de design.

Comment choisissez-vous les couleurs pour votre portefeuille de tendances et quels critères utilisez-vous pour les sélectionner ?

Nous assistons régulièrement à des salons, nous recueillons des idées dans des expositions, sur des blogs, dans des magazines ou lors de conférences et nous organisons régulièrement des panels de tendances avec d’autres experts dans les domaines de la couleur, de l’intérieur ou de l’architecture. Nous prenons en compte tout ce que nous rencontrons dans les domaines de la mode, de l’intérieur, de l’architecture, du graphisme, des matériaux ou de l’art, par exemple. Nous recueillons ainsi jusqu’à 6000 images par panel – ce panel de tendances a lieu deux à trois fois par an. Nous comparons alors l’évolution avec les panels précédents, recherchons des changements, des couleurs, des styles ou des combinaisons qui apparaissent par hasard et que nous continuons à observer sur la période suivante.

La première étape de l’identification est la collecte d’informations, puis les images sont regroupées en différentes catégories via des nuages d’images. Cela signifie que des collections sont créées sur des styles, des couleurs ou un contexte social similaires. Le point suivant consiste à condenser les résultats en un message clé sur la création de moodboards, pour ensuite classer le monde des tendances selon les codes de signification, comme la couleur, la matière, le motif ou le modèle de vie sous-jacent. Une tendance est ainsi analysée de manière tangible et compréhensible.

Au fil des ans, nous nous constituons ainsi notre propre bibliothèque de couleurs dans notre tête. Cette formation visuelle est très importante et entraîne notre propre mémoire visuelle.

Concepts de couleurs et émotions :

Selon vous, quelles sont les couleurs et les combinaisons de couleurs les plus appropriées pour créer une atmosphère à la fois apaisante et inspirante sur le lieu de travail ?

Cela est très individuel et, selon l’entreprise, également lié aux personnes et à l’identité de l’entreprise. Les collaborateurs doivent aujourd’hui se sentir à l’aise, l’espace doit pouvoir offrir différentes situations et ambiances.

Il existe différentes manières de créer une atmosphère de travail harmonieuse. Il y a par exemple la tendance Urban Living, où l’accent est mis sur des couleurs sombres et intenses et où le bureau devient un nouveau salon – il peut aussi être exclusif et expressif, ce qui lui confère un caractère de boutique. Les frontières avec le bureau sont ici de plus en plus floues. Une autre possibilité est Multi Creation. Il s’agit de la zone créative qui s’exprime par le biais de couleurs fortes et pures. Ici, tout est savamment mélangé et l’individualité ainsi qu’une atmosphère décontractée naissent d’une touche ludique – presque comme dans un atelier. Soft Being, en revanche, réinterprète la nature. Des tons verts dans de nombreuses nuances se mélangent à la rouille, à l’orange ou à l’aubergine et au brun. La fraîcheur et le bien-être véhiculés sont soutenus par des matériaux naturels et un toucher traditionnel. Le style Smart Balance est synonyme d’équilibre, de calme et de décélération. Le gris, le sable et les tons bleus et verts légers représentent également un mélange de nature, de numérique et de fonctionnalité.

Expérience multisensorielle :

Outre les couleurs, d’autres stimuli sensoriels jouent un rôle. Comment une expérience multisensorielle sur le lieu de travail peut-elle être renforcée par le choix des couleurs ?

L’haptique joue un rôle très important en ce moment. L’expérience sensorielle doit aller de pair avec la couleur. Dans l’idéal, tout forme une unité. L’odeur ou la musique sont également des éléments importants et peuvent renforcer les couleurs ou orienter les associations. La couleur et la surface doivent également s’accorder pour créer une image globale cohérente.

Durabilité et bien-être :

Dans quelle mesure les concepts de couleurs durables peuvent-ils contribuer à améliorer le bien-être des collaborateurs tout en favorisant la responsabilité écologique ?

La première question qui se pose est la suivante : qu’est-ce qu’un concept de couleurs durable ? S’agit-il de quelque chose à long terme ou la durabilité résulte-t-elle d’un rapport élevé avec la nature ?

De nos jours, la durabilité ne se limite pas à une simple apparence durable, elle repose plutôt sur ce qui se cache en son sein et sur son contenu. L’esthétique peut s’en rapprocher en fonction de l’application ou de la référence au contenu, mais ce n’est pas une obligation. C’est une nouvelle approche de la durabilité, que l’on pourrait aussi qualifier de « durabilité en rose ».

Pour les interprétations naturelles, les approches avec des couleurs végétales sont très passionnantes. De même, l’utilisation de matériaux et de couleurs sains, c’est-à-dire de couleurs et de matériaux qui soutiennent notre vie et qui nous maintiennent en bonne santé, est très innovante. Le recyclage et l’upcycling sont également de belles approches, tout comme le design biophilique, qui est de plus en plus au cœur de la conception. La nature est justement notre plus grande source d’inspiration.

Perspectives d’avenir :

Comment voyez-vous l’évolution des tendances en matière de couleurs et de voyages sensoriels dans le contexte de l’aménagement moderne du lieu de travail dans les années à venir ?

Les émotions prennent de plus en plus d’importance et l’on y répond de plus en plus par un aménagement plus réfléchi. En se concentrant sur les liens entre la couleur, les émotions et le bien-être au travail, on peut favoriser un environnement professionnel plus épanouissant.

De même, il est possible d’utiliser des couleurs plus audacieuses – cela crée de l’individualité et donne du caractère au lieu de travail. 

Le bureau doit s’ouvrir de plus en plus et devenir un lieu de rencontre. Les secteurs Living, Office et Retail fusionnent désormais de plus en plus. Le bureau est de moins en moins considéré comme un simple lieu de travail, mais devient un lieu de rencontre et d’échange. Tous les sens doivent être mis en éveil par le biais de l’aménagement.

Pour Sedus, Livia et Jutta ont développé le Colour Cookbook.

Le livre de recette couleurs « The Colour Cookbook » se concentre sur la conception des couleurs dans les bureaux. C’est un outil indispensable pour les architectes, les architectes d’intérieur, les conseillers et les bureaux d’étude spécialisés dans l’aménagement professionnel des bureaux et des espaces de travail. Avec un total de 48 recettes de couleurs présentées, le livre montre des tissus et des structures innovants en interaction avec des surfaces et des bois colorés.

Les recettes couleurs présentées sont conçues en fonction du domaine de travail et de l’univers des tendances permettant des combinaisons personnalisées. En tenant compte de différents domaines de travail tels que la détente, la concentration, la communication et la collaboration ainsi que des univers tendance actuels tels que Smart Balance, Urban Living, Soft Being et Multi Creation, ce livre propose des recettes couleurs étudiées pour une utilisation simple et efficace au travail, encourageant ainsi l’intégration de plus de couleurs dans la vie quotidienne.